第(2/3)页 随着展示的落幕,周围响起此起彼伏的惊呼。 “观赏性,实用性具佳的一件作品,盛唐香囊,贵妃专用,奢侈到了极点。只有苏杭江然能雕刻玉雕香囊吧?这可是孤品。价格一定不会太低。” “技艺近乎鬼神,上次的二十三层玉雕鬼工球如果不是撞上江左秦核舟,恐怕能夺下金奖!” “是啊,技艺繁复至此,单论技艺,堪称巅峰。秦核舟强就强在创意艳绝一代,每一次作品都堪称神来之笔。” 本来是议论江然的氛围,但不知为何又谈到了江左秦核舟。 江左秦核舟仿佛成了玉雕界绕不开的话题。 哪怕秦核舟时常人间蒸发,哪怕不参加资本炒作。 但就是毫无道理的矗立在玉雕界。 不动如山。 蔚然成风。 江然秀眉微微戚起,她完全没有想到,十年磨一剑竟然磨出了一位玉雕天才。 最可怕的不是改良失传了三百年的平面减地法,也不是雕刻出了青玉夔龙纹茶具。 而是秦淮每一次作品,都是一次境界上的飞跃。 永无止境才是秦淮最可怕的地方! 林栎敏锐察觉到神仙姐姐不失礼貌而又风雅的强颜欢笑。 明明是属于她的光环,怎么师父一出来就黯然失色了呢? 好心疼啊。 但是没有办法,名盖江左秦核舟,一个盖字,注定师父要投下一片阴影,哪怕师父是无意的,但对玉雕师来说,亦是非常残忍了。 虽然林栎很心痛仙女姐姐,但他无能为力,爱莫能助,只能恹恹的回到展橱。 他的作品是一套。 都是以墨玉为底,白玉为景。 当然。 背景十分精简,景物也十分精简。 往往是墨玉的背景下,一位没有五官,没有细节的长衫男性在无边的黑暗中摸索。 寥寥几根线条,营造出风满衣袖的飘逸感,和人物俯首拜天的姿势。 黑白的对比,让玉雕以水墨画的形式暗合了老子的哲学理论。 道德经中有言:“其上不皦,其下不昧,绳绳兮不可名复归于无物。是谓无状之状,无象之象是谓忽恍。迎之不见其首,随之不见其后。” 意思是它并无光明,也并不晦暗,处于混沌难以形容的‘無’。 换而言之,就是它即无形状,也无物象,我们把此现象称为“惚恍”。迎着它看不见头,跟着它看不见尾。 这就是林栎刀下人物的状态——無相。 作品一共有四件。 第一件是道·恍惚之境。乃是黑色墨玉雕刻成山川与平原,平原上站着一位俯首拜天的人形生物。 第二件是道·大音希声。乃是一位人形生物枕着一扇古琴,卧在山石上酣然入睡。 身后的黑色玉石上雕刻出了几枚音符。 第三件作品是极乐世界·澄心。 一位白色人形生物坐在山海经精怪身上。澄心明净,直指梵天。 第四件作品叫做极乐世界·离垢地。 一位苦行僧坐在混沌兽旁边,静静参悟。他的上半身被拉长,宛如灯下婆娑身影,有一种即将超脱飞升的既视感。 这一系列意象得益于师父的教导——换一个视角看待问题。 于是他在夜幕的灯下截取了人的影子纳入雕刻中。 将平时习以为常的景物,改头换面的放了出来。 整套作品营造了的意境十分有趣: 恍惚境内,宇宙浩渺,寓意人只是沧海一粟,百代过客。 古琴禅曲,空灵淡雅、清幽纯朴,寓意宁静以致远,七弦通古今。 极乐世界,将内心的超然妙悟与古琴空灵清幽境界相衬,诠释艺术、禅修、道意的至美。 从这一套作品来看,林栎学到了秦淮的精髓。 “这风格太像秦核舟了。” “也有自己的风格,黑白玉雕的运用,与秦核舟的阴阳太极图玉雕有点类似。。 不过,并非一味的模仿,也融入了禅意、道意、古典山海经……只能说是秦核舟式作品。” ——现在创意与技艺具佳的作品都被称作秦核舟式作品。 对玉雕师来说,最高的赞誉,莫过于一句秦核舟式作品了。 …… …… 一个小时后。 天工奖颁奖晚会正式拉开评奖序幕。 林栎坐在席间,他今天也算半个主角。 因为极乐世界有资格角逐重点奖项。 他的极乐世界,陆小玉的熊猫树,都属于颇有创意的一列。 至于其它被列入奖项竞争的作品,就属于玉牌,佛像摆件,纯以技巧取胜。 不过在这些作品中,技巧性最登峰造极的是玉雕香囊,玉雕香囊一出,就只有薄胎玉器可以媲美了。 本届天工奖有一件薄胎玉壶,通体透明,薄若蝉翼,给人一种轻盈如羽的错觉。 第(2/3)页